刻划山峦——黑白转换的救赎
发布日期：2014-09-30
在我喜欢的照片中有不少是黑白的。这并不是因为我有文艺范，而完全出于被迫。旅行摄影的一个主要问题是摄影附属于旅行。虽然我们有不同的方法以尽可能保证光线环境更适合摄影，然而这也只能是相对而言。通常来说，旅行总是在白天出发，大中午达到需要去的地方。无论如何想要避开中午，你都不可能像纯粹的风景摄影师那样完全依照摄影来安排时间。你既没法控制太阳也没法控制山峦，你想要顺测光却偏偏给你侧逆光。
我在每本书中都会涉及黑白的内容，在《Photoshop CC数码摄影后期处理完全自学手册》中更是很着力地介绍了黑白转换的基本原理。可是，如果你真的要问我会将怎样的照片转换为黑白照片的话，那么我实事求是的答案是：将那些色彩糟糕但是构图不错的彩色照片转换为黑白照片——对于我来说，黑白完全是一种挽回，一种救赎。
拍摄
我第二次去泰山，独身一人，早上在岱顶兜了一大圈后，从后石坞走天烛峰下山的时候已经是大中午了。总体来说，我很喜欢在茂密的森林里走，因为阳光不太强烈，即使正午的强光被叶脉遮挡之后也会变得柔和。天气很好，然而顺着光线看远山还是略有朦胧，更不要说略带逆光的感觉。在山路上，回头看岱顶的视角相当好，只是因为光线的关系根本无法获得理想的光线。
我一路走下去，走过了一大半的路，印象里大约是在风魔峪之后，不到山呼门的地方，回首却发现一大片山岩就突兀地耸立在那里，山岩上光滑的石壁还流下了几缕溪水，往下汇成了巨石之间脉动的音符。非常凑巧的是，尽管是逆光，却带着更多测光的成分，这样让山岩看起来不至于过于朦胧。
拍摄是很简单的。我非常小心地躲开了太阳和光线过于强烈的天空部分，以此来决定构图。事实上我尝试了纵向与横向两种构图，你可以在最后看到横向构图的效果。总体上两张照片我都挺喜欢，不过纵向构图因为包罗了更多层次，更符合我当时所见的实际场景。而横向构图采用了较长的焦距，相对来说我的直观视角更接近广角镜头。
- 相机：尼康D300;
- 镜头：尼康16-85mm VR（使用20mm焦段）;
- 光圈：f/8;
- 快门：1/400s。
我甚至没有使用任何曝光补偿，只是采用相机给我的曝光设置。拍摄之后在液晶屏上观察直方图——在强烈的阳光下也只能看一看直方图——确认曝光基本准确后就继续往前走了。
后期处理
我在浏览照片的时候，对这幅照片印象很深。因为我觉得它比较好地突出了泰山的山壁特点，而且侧逆光勾勒的轮廓效果不错。问题是，照片显得不够鲜艳，由于逆光的照射也带有相对强烈的偏色。另一个情况是，画面左侧的山峰由于处在更强烈的逆光下，乍一看非常模糊，清晰度严重不足。
我的目标是想表现出当时看到这高峻的山壁所带来的心理震撼。每每当我想要表现轮廓和纹理、而照片的色彩又不够好的时候我就会想到黑白。在黑白转换中我也在两种方法间犹豫过。
这张照片的主体是山壁，山壁一般落在橙色、黄色的色相范围里。画面的前景是树林，包括在山壁间也镶嵌了一条树木带。叶子通常代表了黄色、绿色甚至青色的色相。树林对山体做了非常好的纹理层次分割，而且能够与山壁形成反差，所以我首先想到的是直接在Lightroom里通过黑白面板来进行黑白转换。
对于黑白照片来说，反差与层次是最关键的。如果不同层次的景物（比如前景与背景）在明暗和色彩上没有反差，那么形成的黑白照片就会无法突出主体。对于这张照片来说，在色彩上树林与山壁有显著的区分，这种色彩的差别对于黑白照片的处理是相当要紧的。
我在Lightroom中调整了不同的色彩滑块，发现效果并没有我想象中的好，尤其是对树叶的控制没有我预想的那么明显。这部分原因可能在于整张照片在逆光下产生的色彩偏移。于是，我转到基本面板，拉高阴影滑块、拉低高光滑块以使得直方图更好地在中间调均匀分布，然后通过智能对象的方式在Photoshop中打开照片。
无疑，我要尝试一下Silver Efex Pro 2，这是我大多数黑白照片的转换工具。我选择了一个相对高反差的预设，用U点增加了山壁的Structure选项，做了一点微调。应用Silver Efex Pro 2之后，我在Photoshop中用智能锐化对照片进行锐化——一张逆光、灰暗的照片往往需要相对较强的锐化，尤其是黑白转换以后。
我原本觉得很好了，可是第二天再看的时候觉得照片的锐度依然不够。于是我在Lightroom中进一步增加照片清晰度。然而，清晰度太高会使得树叶显得非常生硬。因此，我只是轻微增加了全局清晰度，通过调整画笔的方式为整个山壁做最后的刻划。
在这个黑白转换过程中，令我满意的不单是黑白线条对山体的有力刻划以及照片分明的层次，还有那片原来相当明亮的天空，居然也被找回了云彩的层次。虽然黑白确实是不得已为之——如果恰好是顺测光，那么我一定不会选择黑白——然而无论如何，这确实像是旅行摄影的救赎，让我可以不错失那些我原本很喜欢、却因为种种原因而可能留下遗憾的彩色照片。
